2017年公開の劇場映画『BLAME!』。国内アニメ映画初のDolby Atmos対応を実現した
©Tsutomu Nihei, KODANSHA/BLAME! Production Committee

― さて、岩浪さんと言えば、自らが担当する作品の音響にいち早くDolby Atmosを導入（2017年公開の劇場映画『BLAME!』で国内アニメ映画初のDolby Atmos対応を実現）するなど、国内アニメ業界におけるDolby Atmosの牽引役としても知られています。岩浪さんはどうしてそこまでDolby Atmosを推すのでしょうか？

岩浪：Dolby Atmosの登場は、約30年前のDolby Digital登場以来、数十年ぶりに起きた映画音響の大革命。僕は2013年に劇場で初めて対応作品を観たのですが、冒頭からセリフがグルグル回っていて、ひっくり返るくらいビックリしたのをよく覚えています。すぐにこれは絶対に今後のグローバルスタンダードになると確信しました。でも、だからといって僕たちが作っているアニメでDolby Atmosをやりたいと言ってもそう簡単にはいきません。当時は「AVマニアしか持っていないような、本格的なホームシアターシステムがないと聴けないんでしょ」って言われて、やらせてもらえませんでした。

― たしかにその当時は家庭でDolby Atmosを楽しむには高性能なAVアンプや追加のスピーカーなどの準備が必要でした。

岩浪：そしてもう1つ大きなネックになっていたのが、Dolby Atmos環境を正しくセッティングするためには専門的な知識が必要だということ。たくさんのスピーカーを置く場所を確保したり、ケーブルを邪魔にならないよう配線したり、それぞれのスピーカーの音がきちんと繋がるようセッティングするのがとても大変なんです。そんなこともあって、Dolby Atmosを一般家庭で誰もが楽しめるようになるのはもう少し先になってしまうのかなと思っていました。これはDolby Atmosをやりたくて仕方がない僕にとって、とても残念な状況でした。

― 対応する機器と専門知識、2つの壁があったんですね。

岩浪：その点、テレビだけでDolby Atmos再生が可能なBRAVIA XRには追加の機器も専門知識も必要ありません。今回視聴した、サウンドバー『HT-A7000』も、ホームシアターシステム『HT-A9』も設置が簡単で、セッティングも自動的にやってくれるので誰でもすぐに本格的なDolby Atmos環境を構築できます。これは本当にすごいことだと思いますよ。

― 音響監督という立場から、Dolby Atmosという技術のメリットをお話いただけますか。従来の音響技術と比べてどんなところが優れているのでしょうか？

岩浪：Dolby Atmosでは、音作りの自由度と精度が劇的に向上し、これまでできなかったようなことができるようになります。たとえば、5.1chサラウンドの時代も映像に合わせた方向から音が聴こえるようにできたのですが、厳密に音の出る位置を指定するようなことはできませんでした。なんとなく右前方から音が鳴っているのがわかるくらいの表現が限界だったんです。

対して、Dolby Atmosでは、ピンポイントである1点から音を鳴らすことが可能に。これによって音の存在感が劇的に変わってきます。たとえばある作品では、スクリーン右手前からやってくる女の子から声をかけられるシーンでその機能を使うことで、観ているお客さんが振り向いてしまうくらいのリアリティを生み出すことができました。

そのほか、後方から視聴者の耳をかすめて銃弾が前方に飛んでいくといった、アクション映画でよくあるシーンも、Dolby Atmosではより厳密に点と点を結んだ線で音を移動させることができるので緊迫感が全然違います。そういう、「えっ!?」と思わせたり、ワクワクさせたりできる力がDolby Atmosという技術にはあるんです。Dolby Atmosのような立体音響技術を総称して「イマーシブ（immersive＝没入）サウンド」と言いますが、まさに音によって映像に没入させることができるようになります。

― Dolby Atmosでは、従来の5.1chサラウンドではできない上下方向の音を再現できるのがすごいというイメージだったのですが、位置の精度も大きく高まっているんですね。そして、それによって没入感が大きく高まる、と。

岩浪：なお、Dolby Atmosのすごさ、本質はそうした音を自由に配置したり、グルグル動かせるといったことだけではありません。空間全体に響き渡る細かな音もよりリアルに再現することができます。たとえば小川のせせらぎや虫の声などといった環境音に包まれている森の中や、教会のような音が反響する建築物の中などをリアルに再現できるようになります。

そうした環境音は音量的にはごく小さなものなのですが、視聴者の意識できない深層部分に働きかける効果があり、知らず知らずのうちに作品への没入感、臨場感を高めてくれるのです。ちなみに僕は作品を観た人に「音がすごかったですね！」って言われたらダメだと思っています。それって音が出しゃばりすぎているってことですからね。最高の褒め言葉はまず「面白かった」と言ってもらうこと、音への感想は2番目以降でいいんです。音は作品に没入するためのもの。そう考えた時、Dolby Atmosは現状考えうる最良のシステムだと考えています。

― 今回、岩浪さんにBRAVIA XRのサウンドをご評価いただくにあたり、そのサウンドをさらに豊かなものにするサウンドバー『HT-A7000』、ホームシアターシステム『HT-A9』、そして、ワイヤレスネックバンドスピーカー『SRS-NS7』も試していただきました。先ほど、テレビ単体でも充分に満足できるサウンドを楽しめるとお褒めいただいたのですが、これらを接続した場合の体験についても岩浪さんの感想をお聞きしたいです。

まずは『HT-A7000』について、どのように感じられたかをお話しいただけますか？

岩浪：これもBRAVIA XR同様、意味がわからない製品でしたね（笑）。どうしてテレビの前に置くだけのサウンドバーで立体感のある音を感じられるんだろうかと。

― 『HT-A7000』にはバーチャルサラウンド技術の「S-Force PROフロントサラウンド」「Vertical Surround Engine」に加え、音を天井で反射させるイネーブルドスピーカーと、左右の壁で反射させるサイドビームトゥイーターが搭載されており、それらによって前面配置のサウンドバーだけで包み込まれるような音を再現しています。

岩浪：イネーブルドスピーカーって天井の高い部屋では効果がいまいち発揮されないというイメージがあったのですが、これは思っていた以上にしっかりと上から音が聴こえてきますね。手間をかけずにお手軽に、でもよりリアルにDolby Atmosの音を楽しみたいという人にはこれが最適な選択肢だと感じました。テレビ単体だとどうしても立体的に音が聴こえるスポットが狭くなってしまうので、家族みんなでDolby Atmosのサウンドを満喫したい、でもスピーカーを置く場所がないという人にぴったりの選択肢だと思います。

― 『HT-A9』についてはいかがでしょうか？

岩浪：ここまで驚いてばかりなのですが、この製品には本当に驚かされました。すごいらしいという噂は聞いていたのですが本当にすばらしい。従来のホームシアターシステムの概念を変えるほどのものですよ、これは。

― 具体的にどのあたりを気に入っていただけましたか？

岩浪：まず気に入ったのが、全く同じ4基のスピーカーでDolby Atmos環境を構築していること。フロントスピーカーと大きさの異なるコンパクトなスピーカーで構成されているようなホームシアターシステムでは、音のつながりがきれいにならないこともあるんですよね。

冷静になって考えてもらいたいのですが、日本のリビングなんて何十畳もあるわけじゃないですから、フロントもブックシェルフ型くらいのコンパクトなスピーカーで充分。むしろ、全てのスピーカーを統一するメリットの方が大きいんです。

― なるほど！

岩浪：こういう仕事をしていると劇場や音響スタジオなどに導入されたDolby Atmos機器の調整を担当するドルビーラボラトリーズのエンジニアと話す機会があるのですが、彼らはいつも「スムーズパンニング」が最も大切だって言うんですね。フロントからサラウンドへ、サラウンドからフロントへ、スピーカー間の音の繋がりを重視しなさい、と。Dolby Atmosは周囲のどこからでもきちんと音がでることを大前提とした技術ですから、これをおざなりにしてしまうと立体音響をきちんと再現できなくなってしまうのです。

― その点、『HT-A9』は理想的だということですね。

岩浪：はい。音の繋がりは、これまで試したいろいろな製品の中でも抜群に良かったです。なお、今回はBRAVIA XRをセンタースピーカーとして利用できるようにする「アコースティックセンターシンク」機能で視聴させていただいたのですが、これによって音の繋がりの良さに加え、重要なセリフの音声も聞き取りやすくなります。

また、音の繋がりだけでなく、手間暇かけて作り込んだ細かな音の再現もしっかりしているところも、音響監督としてはうれしいところです。

― そのほか、『HT-A9』で気に入ったところがありましたらお聞かせください。

岩浪：多くの機能を備えるコントロールボックスのサイズが小さいことも気に入っています。しかも音もすごくいい。テレビ番組などのステレオ音声のコンテンツをボタン1つでイマーシブサウンドにアップミックスしてくれる「Immersive Audio Enhancement」機能も思った以上に効果的でした。特に個人的におすすめなのが、これで観るスポーツ中継です。まるでスタジアムにいるかのような臨場感で観戦できるんですよ。ぜひスポーツ好きの人にも試してもらいたいですね。

― 『HT-A9』は、別売サブウーファーを追加することも可能です。今回、そちらもお試しいただきましたが、どのように感じられましたか？

岩浪：『HT-A9』単体でも充分な低音を感じられましたが、音のレンジの広いアクション映画や音楽ライブ、コンサートのようなコンテンツを楽しまれるのであれば、サブウーファーを追加してあげることで、より迫力のある体験が楽しめると思います。

― 新スタイルのネックバンドスピーカー『SRS-NS7』についても感想を聞かせてください。

岩浪：面白い製品ですよね。夜、あまり大きな音を出せない時間帯にDolby Atmosで映像を楽しみたい、でもヘッドホンで耳を塞ぎたくないという場合に良さそうですね。パーソナルな空間で立体的にサウンドを楽しめるのは、この製品ならではの面白さだと感じました。
今回、自宅のPCで仕事をする際にこれを試してみたのですが、耳が塞がれないのは新鮮な体験で快適でした。リラックスして、長時間コンテンツを楽しみたいという時には良い選択肢だと思います。ワイヤレスなので、使う場所がテレビの前に固定されないのもいいところ。音楽をかけてテラスで休憩したり、いろいろな聴き方ができそうです。